28 сентября 2022 – 30 октября 2022
Комплекс «Горького, 4А» 2 этаж, зал 226
6+
Комплекс «Горького, 4А» 2 этаж, зал 226
6+
Персональная выставка Сергея Ивановича Сухова, открывшаяся в комплексе УрГАХУ «Горького, 4А», посвящена 70-летию известного художника, профессора кафедры рисунка Свердловского архитектурного института.
С. И. Сухов родился в Рязани. Большую часть жизни жил и работал в Свердловске-Екатеринбурге. После окончания средней школы в 1969 году поступи в САИ на факультет промышленной эстетики. Получив специальность художника-конструктора, С. И. Сухов в 1975 году становится преподавателем на кафедре рисунка, одновременно сотрудничая с журналом «Уральский следопыт» как художник-иллюстратор. Преподавал курсы академического и специального рисунка по направлению «Дизайн», читал лекции по пластической анатомии. Разработал методическую и учебную программу для 3 курса по цвето-ритмической композиции с переводом в компьютерную графику.
Ведущим жанром в его творчества стал пейзаж. Именно пейзаж позволял художнику наиболее полно раскрыть особенности его таланта, неповторимый потенциал его души. Волжский город Плёс был для него местом притяжения, местом, в котором Сухов черпал вдохновение для своих, всегда уникальных картин.
На юбилейной выставке Сергей Сухов, признанный мастер живописи, представлен авторской графикой – акварелями и темперой, художественными техниками, позволявшими запечатлеть самые первые, а потому самые искренние впечатления наблюдаемой природы средней полосы России. Все времена года – осень, зима, лето и весна с одинаковой эмоциональной силой нашли свое воплощение на листах художника.
Во всех его работах преобладают незамутненные, светлые краски, часто по своей насыщенности приближающиеся к декоративности. Сухов, исходя из специфики материала, создавал мягкие, поэтические, наполненные деликатным отношением к реальности, излучающими свет, «воздушные» акварельные или же написанные более плотными красками, стилизованные темперные композиции, в которых природа предстает как величественный театральный занавес. Постоянная работа с натурой позволяла художнику совершенствовать свое мастерство и щедро делиться своим опытом со студентами.
За многолетнюю педагогическую практику Сергей Иванович подготовил несколько поколений архитекторов и дизайнеров. Свой неоценимый вклад он внес в методическую работу кафедры, разработав актуальный и поныне цикл заданий и методическое пособие «Дизайн. Учебный рисунок. 1981 г.». Работа выставки продлится до 30 октября 2022 года Благодарим за помощь доцента кафедры рисунка УрГАХУ Татьяну Васильевну Субботину.
Фотографии с открытия выставки С.А. Крылова | 27 сентября 2022 г. | Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ | Екатеринбург, Горького 4А
С. И. Сухов родился в Рязани. Большую часть жизни жил и работал в Свердловске-Екатеринбурге. После окончания средней школы в 1969 году поступи в САИ на факультет промышленной эстетики. Получив специальность художника-конструктора, С. И. Сухов в 1975 году становится преподавателем на кафедре рисунка, одновременно сотрудничая с журналом «Уральский следопыт» как художник-иллюстратор. Преподавал курсы академического и специального рисунка по направлению «Дизайн», читал лекции по пластической анатомии. Разработал методическую и учебную программу для 3 курса по цвето-ритмической композиции с переводом в компьютерную графику.
Ведущим жанром в его творчества стал пейзаж. Именно пейзаж позволял художнику наиболее полно раскрыть особенности его таланта, неповторимый потенциал его души. Волжский город Плёс был для него местом притяжения, местом, в котором Сухов черпал вдохновение для своих, всегда уникальных картин.
На юбилейной выставке Сергей Сухов, признанный мастер живописи, представлен авторской графикой – акварелями и темперой, художественными техниками, позволявшими запечатлеть самые первые, а потому самые искренние впечатления наблюдаемой природы средней полосы России. Все времена года – осень, зима, лето и весна с одинаковой эмоциональной силой нашли свое воплощение на листах художника.
Во всех его работах преобладают незамутненные, светлые краски, часто по своей насыщенности приближающиеся к декоративности. Сухов, исходя из специфики материала, создавал мягкие, поэтические, наполненные деликатным отношением к реальности, излучающими свет, «воздушные» акварельные или же написанные более плотными красками, стилизованные темперные композиции, в которых природа предстает как величественный театральный занавес. Постоянная работа с натурой позволяла художнику совершенствовать свое мастерство и щедро делиться своим опытом со студентами.
За многолетнюю педагогическую практику Сергей Иванович подготовил несколько поколений архитекторов и дизайнеров. Свой неоценимый вклад он внес в методическую работу кафедры, разработав актуальный и поныне цикл заданий и методическое пособие «Дизайн. Учебный рисунок. 1981 г.». Работа выставки продлится до 30 октября 2022 года Благодарим за помощь доцента кафедры рисунка УрГАХУ Татьяну Васильевну Субботину.
Фотографии с открытия выставки С.А. Крылова | 27 сентября 2022 г. | Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ | Екатеринбург, Горького 4А