Выставка графических работ Владимира Аграновича
9 ноября – 2 декабря 2018 года
2 этаж, Art library
«Сорок четыре» – это не более чем название выставки. Оно – только отражение определенной вехи. Возраста, если хотите. Попытки понять, что и как сделано за эти годы. Способ иронически сбить излишний драматизм и романтический пафос некоторых из представленных графических листов. Ко всему прочему 10 лет назад, в 2008 году, состоялась выставка с названием «Тридцать три». Значит, название новой выставки – еще и напоминание для тех, кто знает и помнит – о той, давней…
Работы, представленные на выставке, группируются в тематические блоки – архитектурная графика (эскизные проекты зданий, интерьеров и т.п.), иллюстративная и фантазийная графика (иллюстрации к произведениям русской и европейской литературы XIX – начала ХХ века, свободные мотивы, портреты).
Еще в студенчестве, в силу личных предпочтений, автор выбрал в качестве профессии архитектурную реставрацию и культовое зодчество. Графические листы архитектурной тематики изначально и принципиально несут на себе печать глубокой традиционности и стилизации художественных приемов европейской и русской архитектурной и станковой графики XVIII – начала XX века. В первую очередь, это отмывка с элементами ретушной акварели.
Кроме архитектурных эскизов на выставке представлена иллюстративная и фантазийная графика. И здесь автор сознательно пребывает на позициях традиционности. При этом отстаивает право на индивидуальность собственного вúдения при разработке тем и сюжетов. Выбор таковых для автора абсолютно неслучаен. Он отражает стремление вжиться в идейную, художественную, психологическую, общекультурную атмосферу тех, или иных исторических эпох; вести диалог с дорогими душе людьми сквозь века.
Бóльшая часть графических листов представляет собой книжные иллюстрации (правда, ни в одной из книг до сих пор не побывавшие). Эти произведения дают ясное представление о круге чтения автора. В первую очередь, его составляют проза, драматургия, эссеистика и поэзия периода романтизма и belle epoque (Серебряный век в русской версии), т. е. всё того же периода XIХ – начала XX века. В стилистическом строе всех без исключения работ явно прослеживается воздействие упомянутых стилевых явлений. Наиболее близки эти работы к стилистике ар нуво и неоклассицизму с их культом островыразительной и лаконичной композиции, особому, «текучему» характеру линий, контрастному распределению тональных пятен. Все графические листы весьма невелики по размерам, выполнены с ювелирной тщательностью и требуют от зрителя длительного всматривания. Большинство работ выполнено в тушевой линейно-штриховой графике. Внутренний строй произведений, под стать их размерам, отличается глубокой камерностью и остротой индивидуального переживания. Иллюстрация для автора – не столько прямой перевод с языка литературы на язык изобразительного искусства, не столько запечатление литературной фабулы, сколько лирический комментарий к чужим идее, настроению, ставшим своими. Либо – перенос собственных идей и переживаний на чужое, ставшее родным. Характер трактовки разрабатываемых тем и сюжетов периодически приобретает ироническую окраску, впрочем, всегда дружественную. Некоторые из представленных работ объединены в тематические циклы. И архитектурное, и «свободное» творчество является для автора взаимодополняющими явлениями. Разножанровые работы стилистически и технически родственны. Поэтому их соседство кажется вполне уместным.
Помимо чисто ознакомительной задачи выставка может иметь определенное образовательное значение. В первую очередь это касается работ из блока «Архитектурная графика». Неоднократно ранее продемонстрированные на специализированных выставках, эти работы имели, насколько известно автору, положительный резонанс в профессиональной среде архитекторов, дизайнеров, художников; среди студентов профиля подготовки «архитектурная реставрация», для которых служили в своё время учебными пособиями.
Об авторе:
Агранович Владимир Александрович
Родился в 1974 году в г. Свердловске. В 1991 году окончил среднеобразовательную школу № 94 и СХШ №1
В 1998 году окончил УралГАХА по специальности «Реставрация и реконструкция архитектурного наследия»
В 2000 году окончил аспирантуру УралГАХА
С 1998 по 2015 год преподавал несколько дисциплин на кафедре истории искусств и реставрации.
С 1998 года и по сей день – архитектор, ведущий архитектор, ГАП в ООО АРО «ОРДЕР» и в научно-реставрационном отделе УралНИИпроекта.
Открытие выставки состоится 9 ноября в 19 часов в Art Library Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ
9 ноября – 2 декабря 2018 года
2 этаж, Art library
«Сорок четыре» – это не более чем название выставки. Оно – только отражение определенной вехи. Возраста, если хотите. Попытки понять, что и как сделано за эти годы. Способ иронически сбить излишний драматизм и романтический пафос некоторых из представленных графических листов. Ко всему прочему 10 лет назад, в 2008 году, состоялась выставка с названием «Тридцать три». Значит, название новой выставки – еще и напоминание для тех, кто знает и помнит – о той, давней…
Работы, представленные на выставке, группируются в тематические блоки – архитектурная графика (эскизные проекты зданий, интерьеров и т.п.), иллюстративная и фантазийная графика (иллюстрации к произведениям русской и европейской литературы XIX – начала ХХ века, свободные мотивы, портреты).
Еще в студенчестве, в силу личных предпочтений, автор выбрал в качестве профессии архитектурную реставрацию и культовое зодчество. Графические листы архитектурной тематики изначально и принципиально несут на себе печать глубокой традиционности и стилизации художественных приемов европейской и русской архитектурной и станковой графики XVIII – начала XX века. В первую очередь, это отмывка с элементами ретушной акварели.
Кроме архитектурных эскизов на выставке представлена иллюстративная и фантазийная графика. И здесь автор сознательно пребывает на позициях традиционности. При этом отстаивает право на индивидуальность собственного вúдения при разработке тем и сюжетов. Выбор таковых для автора абсолютно неслучаен. Он отражает стремление вжиться в идейную, художественную, психологическую, общекультурную атмосферу тех, или иных исторических эпох; вести диалог с дорогими душе людьми сквозь века.
Бóльшая часть графических листов представляет собой книжные иллюстрации (правда, ни в одной из книг до сих пор не побывавшие). Эти произведения дают ясное представление о круге чтения автора. В первую очередь, его составляют проза, драматургия, эссеистика и поэзия периода романтизма и belle epoque (Серебряный век в русской версии), т. е. всё того же периода XIХ – начала XX века. В стилистическом строе всех без исключения работ явно прослеживается воздействие упомянутых стилевых явлений. Наиболее близки эти работы к стилистике ар нуво и неоклассицизму с их культом островыразительной и лаконичной композиции, особому, «текучему» характеру линий, контрастному распределению тональных пятен. Все графические листы весьма невелики по размерам, выполнены с ювелирной тщательностью и требуют от зрителя длительного всматривания. Большинство работ выполнено в тушевой линейно-штриховой графике. Внутренний строй произведений, под стать их размерам, отличается глубокой камерностью и остротой индивидуального переживания. Иллюстрация для автора – не столько прямой перевод с языка литературы на язык изобразительного искусства, не столько запечатление литературной фабулы, сколько лирический комментарий к чужим идее, настроению, ставшим своими. Либо – перенос собственных идей и переживаний на чужое, ставшее родным. Характер трактовки разрабатываемых тем и сюжетов периодически приобретает ироническую окраску, впрочем, всегда дружественную. Некоторые из представленных работ объединены в тематические циклы. И архитектурное, и «свободное» творчество является для автора взаимодополняющими явлениями. Разножанровые работы стилистически и технически родственны. Поэтому их соседство кажется вполне уместным.
Помимо чисто ознакомительной задачи выставка может иметь определенное образовательное значение. В первую очередь это касается работ из блока «Архитектурная графика». Неоднократно ранее продемонстрированные на специализированных выставках, эти работы имели, насколько известно автору, положительный резонанс в профессиональной среде архитекторов, дизайнеров, художников; среди студентов профиля подготовки «архитектурная реставрация», для которых служили в своё время учебными пособиями.
Об авторе:
Агранович Владимир Александрович
Родился в 1974 году в г. Свердловске. В 1991 году окончил среднеобразовательную школу № 94 и СХШ №1
В 1998 году окончил УралГАХА по специальности «Реставрация и реконструкция архитектурного наследия»
В 2000 году окончил аспирантуру УралГАХА
С 1998 по 2015 год преподавал несколько дисциплин на кафедре истории искусств и реставрации.
С 1998 года и по сей день – архитектор, ведущий архитектор, ГАП в ООО АРО «ОРДЕР» и в научно-реставрационном отделе УралНИИпроекта.
Открытие выставки состоится 9 ноября в 19 часов в Art Library Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ