Для взрослых и подростков от 12 лет
Расписание занятий:
понедельник и среда 18:30–20:00
(2 урока по 45 минут, продолжительность занятия — 90 минут)
Педагог:
Елена Константиновна Дудорова, педагог профессионального образования в области дизайна, диплом РГППУ, аспирант кафедры история и теория архитектуры УрГАХУ
Место проведения:
Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ
г. Екатеринбург, ул. Горького, 4А, 2 этаж, читальный зал
Телефон: +7 950 645-52-62
Стоимость месячного абонемента (8 занятий): 6000 руб. *
*изготовление продукции дизайна и мерча в стоимость занятий не входит и оплачивается отдельно.
Запись по ссылке: https://forms.yandex.ru/cloud/6a68cb876d2d731aaf46b813
понедельник и среда 18:30–20:00
(2 урока по 45 минут, продолжительность занятия — 90 минут)
Педагог:
Елена Константиновна Дудорова, педагог профессионального образования в области дизайна, диплом РГППУ, аспирант кафедры история и теория архитектуры УрГАХУ
Место проведения:
Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ
г. Екатеринбург, ул. Горького, 4А, 2 этаж, читальный зал
Телефон: +7 950 645-52-62
Стоимость месячного абонемента (8 занятий): 6000 руб. *
*изготовление продукции дизайна и мерча в стоимость занятий не входит и оплачивается отдельно.
Запись по ссылке: https://forms.yandex.ru/cloud/6a68cb876d2d731aaf46b813
Главная задача курса научиться мыслить, как дизайнер. За восемь месяцев участники познакомятся с историей искусства и дизайна, освоят методы развития дизайн-мышления, выполнят упражнения преподавателей ВХУТЕМАСа и Баухауза, научатся анализировать окружающий мир, создавать собственные визуальные решения и воплощать идеи в реальные дизайнерские проекты. Каждый блок завершается созданием авторского продукта, который станет частью личного портфолио.
ПРОГРАММА КУРСА:
Блок 1. Стилизация — главный инструмент дизайнера
Как появились орнаменты, символы и первые принципы композиции? Почему ремесленники прошлого стали основателями современного дизайна? В первом блоке участники проследят историю развития дизайна - от древних цивилизаций до движения «Искусства и ремесла» Уильяма Морриса.Мы познакомимся с понятием стилизации, научимся анализировать форму, ритм и декоративные системы разных эпох, проводить визуальные исследования и собирать референсы. Участники узнают, как художники и дизайнеры преобразуют реальные объекты в выразительные декоративные изображения, научатся видеть привычные вещи по-новому, развивать насмотренность и создавать собственные уникальные визуальные образы.
Итоговый проект блока: разработка авторской иллюстрации для оформления обложки блокнота или скетчбука.
Блок 2. Как развить дизайн-мышление
Откуда берутся новые идеи? Как преодолеть страх чистого листа? Что делать, если кажется, что всё уже придумано? Во втором блоке мы будем развивать креативное мышление и искать собственный творческий язык.Участники познакомятся с упражнениями и методиками, которые помогают дизайнерам генерировать идеи, преодолевать творческие барьеры, выходить за рамки шаблонного мышления и поддерживать вдохновение. Через игровые задания, эксперименты и нестандартные творческие практики мы будем развивать воображение, гибкость мышления и способность находить неожиданные дизайнерские решения.
Итоговый проект блока: разработка авторского дизайна шоппера.
ПРОГРАММА КУРСА:
Блок 1. Стилизация — главный инструмент дизайнера
Как появились орнаменты, символы и первые принципы композиции? Почему ремесленники прошлого стали основателями современного дизайна? В первом блоке участники проследят историю развития дизайна - от древних цивилизаций до движения «Искусства и ремесла» Уильяма Морриса.Мы познакомимся с понятием стилизации, научимся анализировать форму, ритм и декоративные системы разных эпох, проводить визуальные исследования и собирать референсы. Участники узнают, как художники и дизайнеры преобразуют реальные объекты в выразительные декоративные изображения, научатся видеть привычные вещи по-новому, развивать насмотренность и создавать собственные уникальные визуальные образы.
Итоговый проект блока: разработка авторской иллюстрации для оформления обложки блокнота или скетчбука.
Блок 2. Как развить дизайн-мышление
Откуда берутся новые идеи? Как преодолеть страх чистого листа? Что делать, если кажется, что всё уже придумано? Во втором блоке мы будем развивать креативное мышление и искать собственный творческий язык.Участники познакомятся с упражнениями и методиками, которые помогают дизайнерам генерировать идеи, преодолевать творческие барьеры, выходить за рамки шаблонного мышления и поддерживать вдохновение. Через игровые задания, эксперименты и нестандартные творческие практики мы будем развивать воображение, гибкость мышления и способность находить неожиданные дизайнерские решения.
Итоговый проект блока: разработка авторского дизайна шоппера.
Блок 3. Рождение современного дизайна
Почему именно в начале XX века дизайн сформировался как самостоятельная профессия? Как преподавали в легендарных школах ВХУТЕМАС и Баухауз? Почему упражнения, созданные почти сто лет назад, до сих пор входят в программы ведущих мировых университетов?В этом блоке участники познакомятся с историей становления дизайн-образования, выполнят упражнения преподавателей ВХУТЕМАСа и Баухауза, изучат основы композиции, цвета, формы, ритма и объемно-пространственного мышления. Мы разберем идеи русского авангарда и Баухауза и научимся применять их в современных творческих проектах.
Итоговый проект блока: серия авторских дизайнерских открыток.
Блок 4. Дизайн XX и XXI века
Как дизайн изменил окружающий мир? Почему одни логотипы становятся узнаваемыми во всем мире, а другие остаются незамеченными? Что такое фирменный стиль, визуальная коммуникация, типографика и айдентика?В заключительном блоке участники познакомятся с основными направлениями современного дизайна, узнают, как создаются бренды и визуальные системы, освоят принципы работы со шрифтом, графическими знаками, оптическими иллюзиями и композицией. Полученные знания помогут объединить отдельные дизайнерские решения в единую целостную систему.
Итоговый проект блока: создание собственной дизайнерской коллекции предметов в едином фирменном стиле.
Почему именно в начале XX века дизайн сформировался как самостоятельная профессия? Как преподавали в легендарных школах ВХУТЕМАС и Баухауз? Почему упражнения, созданные почти сто лет назад, до сих пор входят в программы ведущих мировых университетов?В этом блоке участники познакомятся с историей становления дизайн-образования, выполнят упражнения преподавателей ВХУТЕМАСа и Баухауза, изучат основы композиции, цвета, формы, ритма и объемно-пространственного мышления. Мы разберем идеи русского авангарда и Баухауза и научимся применять их в современных творческих проектах.
Итоговый проект блока: серия авторских дизайнерских открыток.
Блок 4. Дизайн XX и XXI века
Как дизайн изменил окружающий мир? Почему одни логотипы становятся узнаваемыми во всем мире, а другие остаются незамеченными? Что такое фирменный стиль, визуальная коммуникация, типографика и айдентика?В заключительном блоке участники познакомятся с основными направлениями современного дизайна, узнают, как создаются бренды и визуальные системы, освоят принципы работы со шрифтом, графическими знаками, оптическими иллюзиями и композицией. Полученные знания помогут объединить отдельные дизайнерские решения в единую целостную систему.
Итоговый проект блока: создание собственной дизайнерской коллекции предметов в едином фирменном стиле.